毎當飛機升上一萬英呎的高空，我從天空一眼望去，機艙外面的景緻實在可怕，鋁製的水塔，豬肝紅、發霉綠的鐵皮屋頂「橫屍遍野」在屋頂上，毎一棟房子無一倖免，難逃一死，很難想像堪稱國際都市的台北城，人們卻是生活在一個不完美的天際線下，還能處之泰然地居住在這地表上，渾然不自覺自家屋頂的醜陋面貌。 難道屋頂上只能放水塔、廣告招牌、堆放雜物，還有搭蓋醜到不行的鐵皮屋頂？ 如果看到Mini舉辦的紐約屋頂上活動(MINI Rooftop NYC)，你就會清楚明瞭我們對於空間的定義不應該如此模糊看待。由BMW集團所屬的汽車品牌Mini發起的MINI Space，是一個在城市中發酵的創意行動，概念啟發於1959年MINI之父Alec Issigonis『空間創造性』的創意哲學。
法國colette在1997年3月開幕以來，始終扮演著crossover的角色，從時尚與設計、音樂與書籍，化妝保養品與3C商品，各班武藝樣樣精通，商品從上而下絕對能滿足你的需求。內部甚至還附設畫廊，讓你在血拼之餘來段藝術之旅、補足心靈的空虛。逛累了想小憩一下？不妨試試沉浸在水酒吧（water-bar）的慵懶空間中小酌一杯，抒發沉積已久的繁忙壓力，colette就是如此絕妙的時尚空間，一個結合所有文化生活的好所在。 colette多年以來在有聲有色的經營之下，決定來場空間的「美容手術」，負責操刀的「空間外科醫師」即是近來相當活耀的日本建築師片山正通（Masamichi Katayama） ，然而片山先生所成立的設計公司Wonderwall就是空間企劃的幕後推手。
來自日本的「大人の科学」雜誌，每一期的主題內容包羅萬象，從天文到地理、從科技到生活，從舊機械到新科技，該雜誌囊括了從古至今的科學知識，書中均有非常詳細的解說，描述這些事情歷史過程，內容雖然繁瑣複雜，但卻沒有百科全書那種沉悶無趣，生動的圖片與說明，將科學知識帶入遊戲中，每本雜誌甚至都會隨書附上該期主題的實際「樣品」，讓你在單調的學習過程中，卻能享受到真實的科學應用。 某天下午，走入台北信義誠品的日文館，不經意地看見某個展示台上放了一些奇怪的玩意，往前走進一瞧，台上放了幾本「大人の科学」，主題有偵探辦案工具、電影放映機、星空投影機、留聲機、以及這台穿著黑色外衣、神秘兮兮的立體針孔相機（Stereo Pinhole Camera），神秘指數之高，令我憋不注物慾衝動，二話不說就掏出荷包，乖乖地雙手奉上銀兩…。
▲法國港口旁的游泳池Les Bains des Docks 炎炎夏日，跳進冷冰冰的游泳池或是SPA中解悶一夏，絕對是人人心中的最佳消暑配方，當興致勃勃地準備跳進水中時降溫時，那鋪面而來的消毒水味、一塵不變的藍色大池塘、青一色的磁磚地板，馬上就被這些「乏味」的空間掃了興，百般無奈下，還真後悔當初沒留在家裡泡浴缸就好。 ▲靈感正是自來義大利的古老羅馬浴 靈感來自肥皂泡泡，以及有機細胞天然圖案的北京奧運游泳池水立方( Water Cube )」，在建築史上為中國寫..
時尚、電影、音樂、藝術、文學，文化產業的關係不再是楚河漢界，輕輕鬆鬆就能划到渡岸來個互相交流，各種身分也早已變的模糊不清，尤其是流行與藝術進幾年來更是積極的攜手合作，時尚工業一窩風地興起「藝術熱」，各大精品跟藝術家合作早已不稀奇，無論是LV今年與日本藝術教父村上隆合作的迷彩系列，或是Agnes b長期與世界各地藝術家推出的商品，甚至到Armani與韓國大廠Samsung共同企劃推出的奢華手機，連3C產業都能跨足時尚產業，真是令傑克也覺得神奇，藝術之下衍生的流行產物無所不在，配合程度也真可說天衣無縫，只要與知名藝術家掛上一點邊就能令商品大賣，「藝」業結盟的趨勢即將邁向主流之路。
UFO（unidentified flying object）所謂的不明飛行物體，也有人稱幽浮、飛碟。隨著人們不斷宣稱見到UFO出現，不過本尊總是神龍見首不見尾，最終還是落的空穴來風。我們對於外星世界沒有停止好奇，繪聲繪影的傳說之下造就了許多外星產物，無論是科幻小說家亞瑟克拉克（Arthur Charles Clarke）筆下的2001太空漫遊，或是好萊塢拍攝的外星人科幻電影，人類對於它的想像總是多過於真實，但現今科學仍然無法證實、解釋它的存在性，令它的神秘面紗終究是夢幻一場。 2008年7月4日，根據小道消息報導指出，在波蘭的格但斯克（Gdansk），許多市民們親眼目睹了UFO飛過市中心上空中！？
舊屋翻新的工程與新房子最大的不同之處，在於房子老了，不僅外在看到的磁磚剝落、牆壁裂縫或天花板、地板、木作老舊等之外，暗藏於內的老舊水電管路等問題，更是麻煩。別急、別慌，老屋翻新不要怕麻煩，且隨著裝修達人劉嘉雯列出的10項檢視重點，將舊屋裡裡外外Step by Step一步一步的徹底總體檢一番。 【外在問題大檢查】 Point1 牆面油漆或壁紙有沒有變色或脫落 檢視一下牆壁的油漆或壁紙是否有剝落的情況，如果有，表示水份或鹽份過多所造成的，因此老屋翻新時則需加強牆面的防水與壁鹽的稀釋處理。
2008年的六月，二十世紀的最偉大時裝設計師伊夫、聖羅蘭（Yves Saint Laurent），因腦癌與世長辭，在時尚史上寫下哀傷的一個月。大師的隕落令人不捨，幾十年來始終為時尚訂下範疇，YSL雍容華貴、炫目華麗的高級訂制服，讓歐洲的貴族們愛不釋手，一路走來始終是流行指標，也是人們心目中的夢幻逸品。 起源於Christian Dior的伊夫、聖羅蘭，在當時年僅21歲的他化腐朽為神奇挽救了一蹶不振的Dior，成為Dior炙手可熱的首席設計師；在80年代獲得Hollywood明星的青睞，得到奧斯卡服裝終身成就獎，於2001年更獲得法國總統授予的榮譽勳章；諸多的輝煌事蹟，閃耀著這位不朽的時尚明星，在喪禮中，法國總統、時裝名流也親臨現場致上最敬意，更可見這位流行教主在時尚界的重要地位...
荷蘭設計師Damien O’Sullivan設計了這款會與人「對話」的馬克杯，它是用一種特殊的熱感應顏料圖在杯面上，將滾燙的液體倒入杯中時，杯子會因為受熱而變成白色顯現出「HOT」字樣，當飲料冷卻時，杯子則逐漸變成黑色顯現出「COOL」，看著顏色的變化，讓您在喝咖啡、聊是非時，不會因為聊的起勁，而忘記飲料的高溫不小心喝下肚，或是燙到嘴巴將飲料噴出口，尷尬地搞的對方一身濕。
擁有音樂背景的Omer Yosha是一名在德國柏林學習介面設計的學生，將原本天馬行空的想法付諸實現，開發出這個奇妙的空氣鋼琴（AirPiano）。透過LED的光感應，只要在鋼琴的上方隨手一揮，利用空氣就能演奏出一場美妙的音樂盛會...
暨2005年日本愛知博覽會，今年的6月14日，2008世博會於西班牙薩拉戈薩(Zaragoza)盛大開始（Zaragoza位於馬德里到巴賽隆納的中間），這次的主題為「水與永續發展」。世界各國於這次世博會中，展示各自對水的創新技術，包括水力發電、省水設備、淨水設備、淡水處理，所見皆與水畫上等號，讓參觀民眾完完全全處於「水」世界。 展覽期間主辦單位還設置了60個餐館、酒吧和自助餐廳，提供多元的飲食文化，絕對能滿足你的需求，填飽你的五臟廟。另有350個國際馬戲團的演出，以及搖滾巨星Bob Dylan 與鋼琴家兼指揮家Daniel Barenboim。
日本的知名娛樂節目火焰挑戰者，其中的「電流急急棒」真的算是最膾炙人口的單元之一，挑戰者小心翼翼地拿著金屬棒子，穿梭在所謂的「電流」區，運用所有精力、心無旁鶩、全神貫注，說時遲那時快，一歩一腳往終點前去，心中若有所雜念不小心觸到電流，蹦的一聲，挑戰者就莎呦哪哪，Game Over下台飲恨去了。 日本人將線條延伸成為遊戲，為節目收視率創下新高，然而，在地球的另一端，同樣的簡單線條，人們的想法卻有大不同。 設計師Aykut Erol看見令人驚訝「La Linea」的線條動畫，腦中浮現了這個「線」家具的創意。(La Linea為義大利文，英文是The Line，也就是線的意思)，並將卡通置入空間裡面，透過簡單概念來創造「線」的家具系統。衣架、書架、酒架、CD架、甚至到電視架，一道光線單位成了最純粹的形式，其中更重要的是它還是一條不間斷的線！在設計理論上，這個家具系統甚至可以自行無限地延伸下去！
↑鑲上金殼的MacBook，中間斗大的LOGO成了鑽石蘋果。 Less is More，最單純的設計，就是最好的設計，雖然Apple MacBook分別只有純潔白、神秘黑、雅痞銀，三種基本款顏色，但是消費者依然非常捧場，讓它不時地出現在大街小巷的咖啡廳，嫵媚風情的姿態風靡了世界的各個角落。 MacBook靠著簡單出色的外貌，真是打死了一桿子外貌協會的Geek，自從出現了新一代的windows和OS切換的雙平台系統，更是擄獲了許多windows人客的心，精確的行銷思維，Apple執行長Steve Jobs再次展現了他出色的商場頭腦與獨特宏觀，成功地讓MacBook在筆記型的windows世界中又佔據一席，令其他筆電品牌無可奈何地氣的直直跺腳。 鑽石、復古金、閃亮銀，BlingBling style，曾經有一陣子與俗氣劃上等號，遭受世人的遺忘唾棄，但在最近幾年，M型社會產生了一種新奢華主義，奢華產業也將是未來經濟成長的動力與新趨勢。 近幾年時尚界、明星圈紛紛地興起奢華風，讓BlingBling style在次站上時尚舞台，演出一場流行舞台劇，凡是能令人產生耀眼視覺的時尚產物，皆紛紛出籠，無論是手機鑲鑽、金銀配件、鑽石飾品、或是金銀色眼妝，人們用盡十八般武藝將自己點綴的閃亮，就為了營造那一點耀眼的奢華氣氛，散發一些精緻的奢華氣味，成為耀眼的時裝焦點。
西方，莎翁膾炙人口的愛情文學《羅密歐與茱麗葉》中，感情的糾葛、生死的交纏，這對多情的兒女，愛情的命運註定殞逝，寫下這一齣愛情悲劇。東方，金庸小說的現代文學《神鵰俠侶》中，「問世間，情是何物？直教人生死相許。」這句經典名言，道盡了李莫愁因為情毒過深、由愛生恨的一切，敢愛敢恨的她成了世間最癡情的壞女人，至死不渝的愛，造就她最深的愛，最深的恨。 莎士比亞也曾說：「戀愛是盲目的，戀人們瞧不見他們自己所幹的傻事」，人們的愛情有多麼地刻骨銘心？愛情的世界有多麼地盲目？ ▲情書抄錄在花瓶表面，一點點凸出的紋理 加拿大設計師Jessica Lertvilai，將大詩人的話付諸實現，鑄造了這款「愛情是盲目的」花瓶，將盲人文字系統，用情書的方式抄錄在花瓶表面，在光的照耀之下，一點點凸出的紋理，展露精細的文字，像是一個浪漫雕像，絕對適合熱戀中的男女。 ▲千萬別害羞，立刻將他送的玫瑰花放置在瓶中，不旦達到睹物思人的效果，還能向眾人聲明正在熱戀中的你！ 「愛情啊，你的荊棘，已刺傷了身陷其中之人的雙眼」莎士比亞 PS：失戀？別難過，砸花瓶何嘗不是另一種宣洩的快感？但請別因為”瞎”過頭，砸傷旁邊無辜的人…。 :::延伸設計::: fluke
6/5地球環境日，法國蜘蛛人羅伯特再次挑戰紐約時報大樓，遭到警方逮捕之後，他表示希望藉由這次的攀爬，提醒人們對全球暖化的關注，這棟剛剛落成的大樓，外牆一根根的陶瓷棒構造，剛好非常容易令人攀爬，當然，這絕對不是它的主要功能...，其實這些陶瓷棒是用來隔絕陽光熱氣，加強大樓的能源效率的功能，然而，羅伯特選定紐約時報大樓的理由，正因為時報大樓就是如今炙手可熱的「綠」建築，恰好與羅伯特的環保訴求對題。 （紐約時報大樓：由義大利建築師Renzo Piano設計，1998年獲得普利茲克建築獎得主、著名建案為法國的龐畢度中心） 「綠」建築在歐美國家早已是潮流趨勢，許多各個大型建案都以「生態、節能、減廢、健康」為訴求，這波環保力量看來勢不可擋！ 同樣位於紐約的HL23公寓，由美國建築師Neil Denari所設計，也是一棟「綠」建築，外觀上沒有多餘的裝飾，寬敞的大面落地玻璃窗讓陽光灑進來，令室內採光絕對充足，極簡的鋼骨結構，形成了一種單純的美學力道。 （歐美設計不一定適用於熱帶型氣候的台灣，落地玻璃較不符合節能標準，過多的陽光將會造成室內溫度提高，損耗過多的空調電能，所以必需加強玻璃的隔熱處理或是遮陽的設計）
6/5地球環境日，法國蜘蛛人羅伯特再次挑戰紐約時報大樓，遭到警方逮捕之後，他表示希望藉由這次的攀爬，提醒人們對全球暖化的關注，這棟剛剛落成的大樓，外牆一根根的陶瓷棒構造，剛好非常容易令人攀爬，當然，這絕對不是它的主要功能...，其實...
環保筷絕對是LOHAS族身上必備的配件之一，但是有時後難免還是會忘記攜帶，面對如此進退兩難的局面，在這個時候LOHAS族要如何進退呢？ 日本設計師「有川伸彦」的Rice-Design，為了這間位於福岡的Orto Cafe店，設計了一組由麵粉製成的碗筷，解決了這個令LOHAS族困擾的麻煩問題。 盤子、碗和筷子替換一次性使用的免洗餐具。 碗的完成品是hardtack（硬餅乾），是一種由水、鹽和麵粉做成的餅乾麵團的傳統作法，也是一種用於在海上緊急食用的乾糧。 只要保持乾燥的狀況之下，可以使用維持好幾個月。 目前由日本Koratt麵包店和咖啡館所生產，日前，曾經在Designing10有為期四天展覽演出。 也許忙碌讓我們連三餐都無法在家進食，使用竹筷不但浪費了自然資源，同時製造了大量垃圾以及增加環境的負擔，漂白的免洗筷浸泡於熱水中時，產生的二氧化硫殘留物，更可能造成身體健康上的堪慮！ 每天省下一雙筷子，一年365雙x人數，透過這一點生活小動作，累積的環保能量卻是如此驚人！也許我們不能拒絕提供免洗餐具的餐廳，但自備餐具卻能改變台灣餐飲業的免洗文化，為地球盡一點微薄心力。 有川伸彦Rice-Design的餅乾碗筷，有創意同時兼具環保的設計概念， 相信絕對是未來設計師作品的重要課題之一。 拋棄竹筷、減少使用免洗餐具，間接綠化更多土地，讓地球擁有更多資源， 提供你我更多、更新鮮的氧氣，節能減碳議題發燒中。
環保筷絕對是LOHAS族身上必備的配件之一，但是有時後難免還是會忘記攜帶，面對如此進退兩難的局面，在這個時候LOHAS族要如何進退呢？
無論網站設計或是部落格門面, 總是需要一些圖案, button, 或是logo的. 用過幾個工具, 感覺還不錯, 有線上設計button, email icon, 小貼紙等工具, 順便整理了過去介紹過的 web2.0 style 的logo產生器.
可以輸入圖片網址, 也可以自行上傳圖檔, 並設定倒影的 size 和背景顏色
所謂的 Web 2.0 概念中，有一項很重要的想法是「不像 Web 的 Web」；包括像是 Web Software 或 Web as Service 等，都是在這個想法之下誕生的──我們可以透過網頁這種介面，來完成哪些不是網頁介面的工作呢？「不像 Web 的 Web」其實是很貼近「後現代」這種思維的，事實上要是「後現代」在此刻纔發生，恐怕就會被稱做「現代 2.0」吧。不扯遠，我的意思是說，包括圓角框在內的視覺表現，其實只有一個企圖：讓網頁看起來不像網頁。
配色也變成一種創作(或一種態度?)^^
所謂 favicon 指的就是網址列左邊的小圖示, 也就是代表一個網站的小 Logo, 以下就來介紹一個適用於沒有美術天分, 又很懶的 favicon 製作方法, 讓你的網站可以更有個人特色
70 Expert Ideas For Better CSS Coding
